viernes, 14 de agosto de 2015

Versiones en español de canciones en inglés

El terreno de las versiones es un terreno escabroso. Y cuando son de un idioma a otro, más. Versiones se llevan haciendo desde hace mucho tiempo: en la música folk era de lo más común que las canciones rulasen de un artista a otro y, hoy en día, el mundo digital nos abre las puertas a todo tipo de variaciones. La controversia en estos casos siempre está servida; bien porque la canción respeta demasiado la forma del original, bien porque se aleja demasiado del mensaje primigenio. Pero el debate estilo/contenido no lo vamos a abarcar en un blog musical de pacotilla, eso se lo dejamos a la gente con gafas, pipa de fumar y estudios. Por tanto, he aquí una selección de versiones las cuales el autor, siempre con humilde criterio, cree que cumplen su función al haber variado su idioma de origen. El orden, relativamente cronológico, apunta como poco a poco se fue perdiendo el complejo de literalidad hasta llegar a esta, nuestra época, en la que hay casi de todo (para bien y para mal, la verdad sea dicha). El tracklist es el siguiente:

Lone Star - La casa del sol naciente (The Animals - House of the rising sun)
Los Cheyenes - Ven ahora (The Kinks - Come on now)
Los Shakers - Ámame dos veces (The Doors - Love me two times)
Los Flechazos - No sabes bailar (The Human Beinz - Nobody but me)
Pappo's Blues - Ruta 66 (Bobby Troup - Route 66)
Charly García y Pedro Aznar - Solo Dios sabe (The Beach Boys - God only knows)
Siniestro Total - Miña terra galega (Lynyrd Skynyrd - Sweet home Alabama)
Nacho Vegas - Que te vaya bien, Miss Carrusel (Townes Van Zandt - Fare thee well, Miss Carousel)
El hijo - Últimamente (Jackson Browne - These days)
Smoking Stones y Ariel Rot - Colgado (The Rolling Stones - Hang fire)
Quique González - ¿Es tu amor en vano? (Bob Dylan - Is your love in vain?)
Albert Pla - El lado más bestia de la vida (Lou Reed - Walk on the wild side)
Alvy, Nacho y Rubin - Ya no te quiero más (The Magnetic Fields - I don't really love you anymore)

Escucha la playlist aquí:

martes, 11 de agosto de 2015

Crónica: M Clan @ Fiestas de la Peregrina

En la música, el trabajo duro acostumbra a premiarse con un público fiel y entregado. Sucede así cuando hablamos de M Clan, que tras más de 20 años de carrera, su directo parece más fresco que nunca. La banda de Carlos Tarque (voz) y Ricardo Ruipérez (guitarra) abarrotó la Plaza de España con una actuación llena de garra, compenetración y porte sobre las tablas.


Bien puntuales, los de Murcia daban la cara ante un público vacilante en las primeras canciones. Esta sensación fue desapareciendo a medida que el empuje de la banda arrancaba silbidos, aplausos y alguna que otra proposición indecente para Tarque. El frontman se gusta en cada nota que sus compañeros dan, y responde con un juego de pavoneos, gestos y ademanes que bien podrían hermanarlo a Rod StewartChris Robinson o Wilson Pickett, alumnos de su misma escuela coreográfica. Más allá de 'Carolina', 'Llamando a la tierra' o 'Quédate a dormir', el conjunto ha construido un setlist sólido y certero, de corazón soul-rock, donde cada uno de los miembros brilla por si mismo sin dejar que la identidad de la banda se pierda. Más sabe el diablo por viejo que por diablo y, M Clan, aunque bastante diablos en los momentos más incendiarios del concierto, tienen un brillo que solo la experiencia, la ilusión y el esfuerzo otorgan. Nunca se han ido, siempre han estado y, visto lo visto, parece que tienen cuerda para rato.

sábado, 8 de agosto de 2015

El nuevo mesías Father John Misty

Si la fe de alguno de vosotros se resquebraja no tenéis por qué temer: os presento a Father John Misty. Bautizado como Joshua Tillman en el seno de una familia cristina, aprendió a tocar la batería y la guitarra cuando era joven, lo que le llevaría a recalar en grupos como los Fleet Foxes y a grabar ocho discos en solitario. Pero lo que parecía ser un rostro más en el panorama indie estadounidense se ha convertido en una figura de carácter genuino, a la que cada vez se le suman más adeptos y que no tiene pensado frenar su asalto a las listas de éxitos (si es que eso denota algún tipo de éxito hoy en día).
Con solo dos trabajos bajo este seudónimo, Father John Misty ha conseguido engendrar un universo donde se mezcla lo elevado y lo sucio, lo conmovedor y lo cómico, lo mítico y lo autobiográfico. En su disco más reciente 'I Love You, Honeybear', el compositor explora la canción de amor y el delirio de la vida moderna. La visión de Tillman es decadente y sarcástica, pero eso no resta dimensión a sus letras. Contrasta, sin embargo, con el preciosista apartado sonoro de naturaleza orquestal e identidad crooner, que nos transporta a producciones como las de John Lennon, Scott Walker o Nick Cave. El estadounidense encarna la ansiedad por los tiempos urgentes, la torpeza existencial del hombre, la frustración ante el deseo sexual, la paranoia sociológica, las drogas, los moteles de extrarradio, las luces de neón y los perdedores. Canciones como 'Bored In The USA' o 'Holy Shit', en las que cada palabra es devastadoramente precisa, están destinadas a convertirse en himno generacionales. La música de Father John Misty es tan desconcertante que por momentos uno no sabe si reír o llorar. Limitémonos, pues, a disfrutarla.


miércoles, 5 de agosto de 2015

(Una vez más) los sonrojantes conciertos de la Peregrina

Los que vivimos en Pontevedra podemos sentirnos orgullosos de su ajetreado y completo programa de fiestas. Sin embargo, año tras año, nos hemos tenido que acostumbrar a una sucesión de conciertos que lejos están de alcanzar las expectativas que cualquier aficionado medio a la música alberga. Este año no ha sido una excepción y, desde el sábado 8 hasta el domingo 16 de agosto, veremos desfilar por el escenario de Plaza de España un conjunto de artistas que, si bien merecen todo mi respeto, me invitan a poner en duda el criterio de la persona o el equipo encargados de esta selección. Y aunque todavía los haya, cada vez me cuesta más señalar algún nombre que sea de mi agrado. Supongo que es el precio de querer contentar a todo el mundo el seguir decepcionando a unos cuantos. Así y todo, me alegraré de que los conciertos se abarroten durante esta semana de luces y fiesta y, desde mi escondrijo, me dedicaré a reclamar un cartel acorde a la ciudad en la que me he criado.

La agenda de los conciertos es la siguiente:
Sábado 8 de agosto, 22.30h: WarCry + Jhonander
Domingo 9 de agosto, 22.30h: M Clan
Lunes 10 de agosto, 22.30h: Abraham Mateo
Martes 11 de agosto, 22.30h: Macaco
Miércoles 12 de agosto, 22.30h: Luz Casal
Jueves 13 de agosto, 22.30h: Rafael Basurto, la voz de Los Panchos
Viernes 14 de agosto, 22.30h: Sés + Os Cempés
Sábado 15 de agosto, 22.30h: Máxima FM
Domingo 16 de agosto, 22.30h: Carlos Jean

Consulta toda la información acerca del programa de fiestas aquí

lunes, 3 de agosto de 2015

Retrospecter... George Harrison - All Things Must Pass

Inauguramos sección en la que echaremos la vista atrás para rescatar álbumes de otros tiempos. En el ideario del rock cada uno tiene sus fetiches y siempre hay ciertos trabajos a los que uno vuelve cuando no sabe qué escuchar. Estos son los mios y ojalá ahora también empiecen a ser un poco los vuestros.

George Harrison siempre ha sido un personaje enigmático. Segundón en los Beatles, de carácter arisco e interesado por la espiritualidad, vio como alcanzaba sus picos más altos de fama tras la disolución del grupo, para después palidecer en una sucesión de desaciertos personales, artísticos y económicos. Pero es al principio de esta etapa en solitario cuando publica 'All Things Must Pass', un álbum triple en el que, salvando las Apple Jams del tercer disco, todas las canciones tienen una calidad excepcional. Rodeado de grandes músicos (Eric Clapton, Ringo Starr o Billy Preston) y un no menos habilidoso productor (Phil Spector), el de Liverpool da un golpetazo en la mesa de los grandes egos de los Fab four. Las pistas, envueltas por el misticismo del compositor, cobran otra dimensión al erigirse sobre el ostentoso muro de sonido Spector. Harrison firma unas líneas de guitarra sentidas, la sección de metales aporta empuje y los ritmos sustentan la potencia. Las letras profundizan en la transitoriedad de las cosas, la dualidad material-espiritual y el papel del amor como fuerza revolucionaria. La quietud de 'Run Off The Mill', el ímpetu pop de 'Awaiting On You All', la sombría 'Beware Of Darkness' o el claroscuro 'All Things Must Pass' son algunos ejemplos del terremoto creativo que supuso este trabajo. Lo cierto es que fue así como George inventó un estilo imitado por muchos pero logrado por muy pocos. Ni siquiera él, con su posterior trayectoria, lograría alcanzar de nuevo estas cotas compositivas.

domingo, 2 de agosto de 2015

La banda sonora de tu resaca

Sí amigos, es domingo otra vez. Y te volvieron a liar. Y al final se alargó la cosa y una tras otra acabó saliendo el sol. Ahora eres un puto murciélago, un desguace, un cuerpo con gusanos. A unos se les da por la ducha fría, otros optan por el Aquarius, hay quien incluso se atreve a salir a la calle... pero lo que es inapelable es que hoy hasta el parte meteorológico indica resaca. Por ello, a trompicones y con unas cuantas neuronas menos, hemos hecho una oda en forma de playlist a lo que viene después de la fiesta. Es sucia, desordenada y lo cierto es que no tiene mucho sentido. Del rock and roll más afilado a la postración apocalíptica. Y mañana a currar, que es lunes. Pero esa, compañeros, es otra historia; y puede que otra playlist.